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A lo largo de la historia de los Premios Óscar, varias decisiones de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas han generado intensos debates entre críticos, cineastas y espectadores.
En distintas ocasiones, los galardones han sido cuestionados por factores artísticos, políticos o éticos, lo que ha convertido a algunos triunfos en los más polémicos del cine.
Uno de los casos más recordados ocurrió en 2006, cuando Crash ganó el Óscar a Mejor Película, superando a Brokeback Mountain.
La segunda era considerada la gran favorita por la crítica y fue vista como una obra pionera en la representación de relaciones homosexuales en el cine comercial estadounidense.
El escritor Larry McMurtry, guionista de Brokeback Mountain, sugirió que la homofobia dentro de la industria pudo influir en el resultado. Años después, el propio director de Crash, Paul Haggis, admitió que no estaba seguro de que su película mereciera el premio.
La ceremonia de 1999 también generó controversia cuando Shakespeare in Love ganó el Óscar a Mejor Película sobre Saving Private Ryan.
La película bélica de Steven Spielberg era considerada la favorita absoluta.
Muchos críticos atribuyeron el resultado a la intensa campaña de promoción impulsada por el productor Harvey Weinstein, quien era conocido por sus estrategias agresivas durante la temporada de premios.
En 2003, el director Roman Polanski ganó el Óscar a Mejor Director por The Pianist.
La decisión fue polémica porque Polanski no pudo asistir a la ceremonia, ya que tenía una orden de arresto vigente en Estados Unidos tras declararse culpable en 1977 de abuso sexual a una menor.
Aunque la Academia decidió premiar su trabajo, el caso generó fuertes críticas. Años más tarde, el cineasta fue expulsado de la Academia.
La victoria de Green Book como Mejor Película en 2019 también generó un intenso debate.
Algunos críticos acusaron a la cinta de reproducir la narrativa del “salvador blanco”, una fórmula en la que un personaje blanco ayuda a resolver los problemas de un personaje negro.
Incluso familiares del pianista Don Shirley, en quien se basa la historia, criticaron la representación del músico. Durante la ceremonia, el director Spike Lee mostró su desacuerdo y llegó a abandonar momentáneamente el teatro.
En 1995, Forrest Gump ganó el Óscar a Mejor Película frente a Pulp Fiction y The Shawshank Redemption.
Para muchos críticos, la Academia prefirió una historia emotiva y tradicional frente a la narrativa innovadora y experimental de Tarantino.
El propio actor Tom Hanks reconoció en una entrevista que Pulp Fiction podía considerarse una obra maestra del cine moderno.
En 1977, Rocky ganó el premio a Mejor Película frente a dos clásicos: Taxi Driver y All the President’s Men.
La decisión sorprendió a muchos críticos, que consideraban que las otras producciones tenían mayor peso cinematográfico y político.
Incluso su creador y protagonista, Sylvester Stallone, expresó sorpresa cuando se anunció el resultado.
La victoria de Marisa Tomei como Mejor Actriz de Reparto en 1993 por My Cousin Vinny provocó rumores de que el presentador había leído el sobre equivocado.
La sorpresa se debió a que competía con actrices de películas consideradas más dramáticas, como:
Aunque el rumor nunca fue confirmado, la polémica se mantuvo durante años.
En 2009, Kate Winslet ganó el Óscar por su papel en The Reader, donde interpreta a una ex guardia nazi.
Algunos analistas consideraron que la Academia favorecía historias dramáticas ambientadas en la Segunda Guerra Mundial, lo que generó críticas porque otras producciones populares del año, como The Dark Knight, quedaron fuera de las categorías principales.
Fuente: Infobae.
